本文探讨范围以中国历代「画史」、「画品」与「画录」为主，且例举补充中国近代佛画之传承典范画家作品加以探究。

本文拟以「意境与画境」为题，探讨夏居士观音佛像画之意境如何营造，并从「虚实相生」、「运笔用墨」和「散点透视」三点讨论画作呈现的意境之美，最后则试着探析意境背后所呈现的蕴意为何。

    以夏荆山居士的「竹林七贤图」为分析，其特有的书画艺术，追求天人合一的境界，融合着神圣与世俗的象征建构，成为极具特色的图像传输。

本文主旨在于对夏荆山大师的创作思想与生命哲思进行研究。生命的意义在于对自我的完整的追求，而此完整的自我是来自不同阶段的转化而逐渐形成，因此生命中许多阶段的象征原型也会留下印记。

本文尝试从重要的考古事件开始，并挑选唐代金银器最作为研究主题。连结不同金银实物的标准器，提供研究定位时的思考。
透过这件唐代金银器个案，结合出土资料作为研究的起点，探讨唐代金银器兴起与发展动因与不动因的可行性分析，重构唐代金银器与「西域胡风文化」之关系，完成东西文化交流主题之研究。

夏荆山创作能量丰沛，耄耋之龄作品数量依然可观。晚年多以钟馗与达摩为主题，且变中年的细密画风与繁复构图为粗放写意。本文将藉分析夏荆山的钟馗画作，期能窥见其创作中对于传统书画的传承与集大成。